He estado studiendo los templates que circulan en el hub bilingüe y hay algo que me molesta: muchos creadores españoles e hispanohablantes están copypastando exactamente los templates en inglés, cambiando nombres, y se nota a kilómetros que no es auténtico.
Yo pasé por eso. Mi primer pitch en inglés fue tan robótico que una marca me respondió con un correo que literalmente parecía sacado de Google Translate también—creo que se sintió ofendida.
Entonces comencé a hacer algo diferente: en lugar de usar los templates como estructura literal, los estudié para entender la lógica detrás de ellos. Un template en inglés no es “hola, aquí están mis números”. Es “aquí está el problema que tu marca tiene, aquí está cómo mi audiencia lo resuelve, aquí es donde podemos ganar juntos”.
La diferencia es: el template te enseña la arquitectura del pensamiento, no las palabras exactas.
Ahora escribo mis pitches en español primero. Pienso como yo, como hispanohablante. Luego, traduzco la intención, no las palabras. “Mis seguidores confían en mis recomendaciones porque soy honesta cuando algo no funciona” no se traduce como “My followers trust my recommendations because I am honest when something does not work”. Se traduce como “What makes my audience act on my recommendations is that I only promote products I genuinely believe in—and they feel that authenticity”.
Ves la diferencia? Es el mismo mensaje, pero en idioma de negocios.
Mi pregunta: ¿cuántos de ustedes sienten que pierden personalidad cuando escriben en inglés? ¿Cómo estáis manteniendo vuestra voz auténtica mientras hablais el lenguaje que entienden las marcas internacionales?
OH MI DIOS, esto es exactamente lo que he estado lidiando. Tengo una voz fuerte en español—mis followers saben cómo soy. Pero cuando escribo en inglés, se supone que debo sonar “profesional” y termino siendo una persona completamente diferente.
Lo que empecé a hacer es escribir mi pitch en español, captar mi tono natural, y luego contratar a alguien bilingüe (no un traductor cheap) para que lo traslade manteniendo mi esencia. Cuesta dinero, sí, pero los resultados valen la pena. Las marcas notan la diferencia.
También descubrí que muchas marcas latinas están buscando creadores hispanohablantes específicamente porque quieren esa autenticidad que viene con hablar tu idioma nativo. No necesito sonar como un ejecutivo de Silicon Valley. Puedo ser yo, pero comunicar mis números y experiencia con claridad.
Una cosa que ayuda: pido feedback de otros creadores bilingües o de gente en mi comunidad que habla inglés nativo. “¿Sueno como yo en esto?” es una pregunta mejor que “¿está correcto?”.
Aquí está lo interesante: cuando una marca recibe un pitch en inglés que suena “off”, su intuición les dice que no es confiable. Es un red flag emocional. Prefieren trabajar con alguien que suena real, aunque haya pequeños errores gramaticales, que alguien que suena perfecto pero falso.
En mi agencia, uno de nuestros creadores más exitosos tiene inglés con acento fuerte y pequeños errores. Pero su pitch es tan claro sobre quién es él y qué valor aporta, que las marcas lo adoran. Literalmente hace más dinero que creadores “fluidos”.
La clave es: comprende el framework del pitch profesional, pero entrégalo con tu voz. No es template, es estructura. Estructura: problema → solución → ROI. Tu voz dentro de eso.
Esto toca algo fundamental en comunicación estratégica. Cuando construyo briefings para mis equipos creatativos, busco exactamente lo que describes: claridad sobre la intención, no perfección lingüística.
Una cosa que observo constantemente: los creadores que hablan con autenticidad tienen tasa de respuesta más alta. ¿Por qué? Porque somos más sensitivos al tone de voz que al acento. Un pitch auténtico con errores menores suena como un profesional genuino. Un pitch perfecto pero robótico suena como un alumno de marketing que memorizó un script.
Si escribes tu pitch y luego te lo lees en voz alta, ¿suena como vos? Si la respuesta no es claramente “sí”, reescribe. Ese es el test que debería aplicarse.
Mark as best answer.